Jason Latour, Marguerite Sauvage, Enrique Sánchez Abulí o Paul Azaceta, autores destacados de las XXIV Jornadas del Cómic de Avilés
- Charlas, presentaciones, mesas redondas y el contacto directo con los creadores nacionales e internacionales protagonistas de un certamen que convierte a la ciudad en capital del noveno arte
- La Casa de Cultura muestra una exposición retrospectiva sobre el trabajo de uno de los invitados de este año, el cordobés Andrés G. Leiva
A un año de su primer cuarto de siglo, las Jornadas del Cómic de Avilés alcanzan su XXIV edición y convierten de nuevo a la ciudad durante casi una semana, en la capital del cómic y uno de los principales focos de atención del noveno arte. Comienzan el martes, 10 de septiembre, hasta el sábado 14, con la plaza de Álvarez Acebal y la Casa de Cultura como centros de actividad.
La edición de este año ha sido presentada esta mañana por Yolanda Alonso, concejala de Cultura, y Jorge Iván Argiz y Ángel de la Calle, directores del festival. Alonso resaltó la calidad de un certamen que reúne una edición más a grandes historietistas nacionales e internacionales y que cada año se gana a pulso su sobrenombre de "Jornadas de los Aficionados", gracias al especial ambiente de cercanía entre el público y los invitados.
Las Jornadas, organizadas por el Área de Cultura con el patrocinio de Asturiana de Zinc, suponen un colofón oficioso y por todo lo alto, de las actividades culturales y festivas del verano programadas por el Ayuntamiento de Avilés, que han tenido una gran respuesta de participación y público, como destacó la también concejala de Festejos. Las jornadas animan la llegada de visitantes de toda España,
Por Avilés pasarán estrellas internacionales como Jason Latour, responsable de cabeceras como "Paletos Cabrones", "Lobezno" y los "X-Men", "Soldado de Inverno" o "Estela Plateada"; Paul Azaceta, creador de "Outcast", convertida en una serie televisiva; Gianfranco Manfredi, artista multidisciplinar y guionista de cómic capital en Italia, o Marguerite Sauvage, autora de obras clave y reivindicativas como "Faith" o "Bombshells".
Entre los invitados españoles, que siempre tienen un hueco para acercarse a Avilés, incluso a título individual, figuran Vicente Cifuentes, que además es el autor del cartel de esta edición XXIV, y Jorge Fornés, habituales de Marvel y DC; todo un clásico como Enrique Sánchez Abulí, que comenzó como guionista de las clásicas "Hazañas Bélicas" a finales de los años 60 del pasado siglo, o Enrique Vegas, con sus conocidos cabezones y su facilidad para atraer nuevos lectores al mundo del cómic.
Los invitados acompañarán a los aficionados y a cualquiera que quiera acercarse en un calendario de actividades repleto, que abarca desde proyecciones cinematográficas, sesiones de firmas, presentaciones de novedades, ruedas de prensa abiertas al público, así como coloquios y mesas redondas. Tanto en el interior de la Casa de Cultura, como en la carpa que presidirá la plaza de Álvarez Acebal.
Este año, el certamen quiere ahondar de nuevo en la figura del guionista, y también acercarse a los jóvenes autores españoles que dibujan algunos de los grandes iconos del cómic americano. Siempre desde la total cercanía entre organización, invitados y visitantes, fomentándose la interrelación y la proximidad entre todos, pudiendo así pasar unos días en compañía de algunos de los creadores más premiados y renombrados del mundo del cómic.
Porque el elenco de profesionales del cómic invitados a Avilés es de nuevo de altura, además de amplio y variado. No hay que olvidar que aparte de los invitados oficiales siempre pasan por la ciudad un buen número de creadores y creadoras que contribuyen a darle ese sello familiar que desde sus comienzos una de sus señas de identidad.
La lista oficial completa la componen Tripp (Francia), Paul Azaceta (Estados Unidos), Fidel Martínez (España), Jorge Fornés (España), Vicente Cifuentes (España), Gianfranco Manfredi (Italia), Enrique Sánchez Abulí (España), Andrés G. Leiva (España), Enrique V. Vegas (España), Toni Fejzula (Serbia/España), Yanick Paquette (Canadá), Marguerite Sauvage (Francia), Antonio Navarro (España), Iván Gil (España), Álvaro Martínez (España), Fernando Llor (España), Chirstian Cailleaux (Francia), Cristina Durán (España), Miguel Ángel Giner Bou (España) y Jason Latour (Estados Unidos).
Exposición
Además de las diferentes charlas y encuentros con los lectores, las Jornadas del Cómic incluyen una exposición en la Casa de Cultura, que se puede visitar desde el pasado martes. Se trata de una retrospectiva del trabajo de uno de los invitados de este año, Andrés G. Leiva quien, además, ofrecerá una visita guiada a la misma. La muestra incluye más de 50 originales del autor, tanto en blanco y negro como a color, que repasan su trayectoria. Se podrá visitar hasta el 15 de septiembre.
Programa completo
MARTES 10
18.30 horas. INAUGURACIÓN, con la presencia de autores invitados (Auditorio de la Casa de Cultura).
18.30 horas. INAUGURACIÓN, con la presencia de autores invitados (Auditorio de la Casa de Cultura).
19.00 horas. Charla Coloquio: ENRIQUE SÁNCHEZ ABULÍ (Auditorio de la Casa de Cultura).
20.35 horas. Firmas.
20.35 horas. Firmas.
MIÉRCOLES 11
12:00 h: Rueda de prensa con Enrique Sánchez Abulí y Gianfranco Manfredi (Hotel 40 Nudos)
12:30 h: Rueda de prensa con Antonio Navarro y Fidel Martínez (Hotel 40 Nudos)
17:00 h: Apertura de los stands de venta.
17:00 h: Charla-coloquio: Enrique Sánchez Abulí (Auditorio de la Casa de Cultura).
17:30 h: Firmas Paul Azaceta (en los stands)
18:00 h: Charla-coloquio: Antonio Navarro (Auditorio de la Casa de Cultura).
18:30 h: Firmas Marguerite Sauvage (en los stands)
19:00 h: Charla-coloquio: Fidel Martínez (Auditorio de la Casa de Cultura).
20:00 h: Charla-coloquio: Gianfranco Manfredi (Auditorio de la Casa de Cultura).
21:00 h: Sesión de firmas (Auditorio de la Casa de Cultura).
JUEVES 12
11:00 h: Rueda de prensa con Marguerite Sauvage, Paul Azaceta y Yanick Paquette (Hotel 40 Nudos)
11:30 h: Rueda de prensa con Jorge Fornés y Vicente Cifuentes (Hotel 40 Nudos).
12:00 h: Charla-coloquio: “El oficio del guionista” con Gianfranco Manfredi, Matz, Jason Latour y Enrique Sánchez Abulí (Sala de conferencias de la Casa de Cultura).
15:15 h: Videocine: Popeye (1980) de Robert Altman. 114 minutos. (Sala de conferencias de la Casa de Cultura).
17:00 h: Apertura de los stands de venta.
17:00 h: Charla-coloquio: Andrés G. Leiva (Auditorio de la Casa de Cultura).
17:30 h: Firmas Jason Latour (en los stands)
18:00 h: Charla-coloquio: Cristina Durán y Miguel Ángel Giner Bou (Auditorio de la Casa de Cultura).
18:30 h: Firmas Yanick Paquette (en los stands)
19:00 h: Charla-coloquio: Vicente Cifuentes (Auditorio de la Casa de Cultura).
20:00 h: Charla-coloquio: Marguerite Sauvage (Auditorio de la Casa de Cultura).
21:00 h: Sesión de firmas.
VIERNES 13
11:00 h: Rueda de prensa con Fernando Llor, Cristina Durán y Miguel Ángel Giner Bou (Hotel 40 Nudos)
11:30 h: Rueda de prensa con Andrés G. Leiva e Iván Gil (Hotel 40 Nudos).
12:00 h: Charla-coloquio “Presentación de la asociación profesional de guionistas de cómic ARGH!” con Fernando Llor y Miguel Ángel Giner Bou (Sala de conferencias de la Casa de Cultura).
12:30 h: Charla-coloquio “Dibujando a los grandes iconos del cómic americano desde España I” con Francis Portela, Fernando Blanco, Iban Coello y Juan Samu (Sala de conferencias de la Casa de Cultura).
13:15 h: Presentación del cómic La pieza con su guionista Fernando Llor (Sala de conferencias de la Casa de Cultura)
14:00 h: Recepción oficial en el Ayuntamiento.
15:15 h: Videocine: Kaliman, el Hombre Increíble (México, 1972) de Alberto Mariscal. 107 minutos. (Sala de conferencias de la Casa de Cultura).
17:00 h: Apertura de los stands de venta.
17:00 h: Charla-coloquio: Toni Fejzula (Auditorio de la Casa de Cultura).
17:30 h: Firmas Mark Buckingham (en los stands)
17:45 h: Charla-coloquio: Álvaro Martínez (Auditorio de la Casa de Cultura).
18:30 h: Charla-coloquio: Jorge Fornés (Auditorio de la Casa de Cultura).
18:30 h: Firmas Vicente Cifuentes (en los stands)
19:15 h: Charla-coloquio: Iván Gil (Auditorio de la Casa de Cultura).
20:00 h: Charla-coloquio: Paul Azaceta (Auditorio de la Casa de Cultura).
21:00 h: Sesión de firmas (Auditorio de la Casa de Cultura).
SÁBADO 14
12.00 horas. Charla coloquio “Dibujando a los grandes iconos del cómic americano desde España, segunda parte”, con Sergio Dávila, Álvaro Martínez, Jorge Fornés y Juanan Ramírez (Sala de Conferencias de la Casa de Cultura).
12.00 horas. Charla coloquio “Dibujando a los grandes iconos del cómic americano desde España, segunda parte”, con Sergio Dávila, Álvaro Martínez, Jorge Fornés y Juanan Ramírez (Sala de Conferencias de la Casa de Cultura).
12.45 horas. Presentación de la revista “El churro ilustrado”, con Fritz, Mart Yuls, Pepe Macías y Esmeralda Puerto (Sala de conferencias de la Casa de Cultura).
13.15 horas. Charla Coloquio “Oscar Masotta y el cómic”, con Ana Longoni (Sala de conferencias de la Casa de Cultura).
15.30 horas. Videocine: “Spiderman y el desafío del dragón”, de Don McDougall. USA, 93 minutos (Sala de Conferencias de la Casa de Cultura).
17.00 horas. Charla Coloquio: JASON LATOUR (Auditorio de la Casa de Cultura).
18.15 horas. Charla Coloquio: YANICK PAQUETTE (Auditorio de la Casa de Cultura).
19.30 horas. CLAUSURA (con la presencia de autoridades y autores invitados).
20.00 horas. Firmas y regalo de la lámina de ENRIQUE VEGAS y la revista ENSUEÑOS número 7.
15.30 horas. Videocine: “Spiderman y el desafío del dragón”, de Don McDougall. USA, 93 minutos (Sala de Conferencias de la Casa de Cultura).
17.00 horas. Charla Coloquio: JASON LATOUR (Auditorio de la Casa de Cultura).
18.15 horas. Charla Coloquio: YANICK PAQUETTE (Auditorio de la Casa de Cultura).
19.30 horas. CLAUSURA (con la presencia de autoridades y autores invitados).
20.00 horas. Firmas y regalo de la lámina de ENRIQUE VEGAS y la revista ENSUEÑOS número 7.
Reseña biográfica de los autores invitados
PAUL AZACETA (Estados Unidos)
Aunque ahora su brillante trabajo en la serie "Outcast" (Paria) junto a Robert Kirkman monopoliza las conversaciones sobre su carrera profesional, gracias a la serie televisiva, lo cierto es que Azaceta ya tenía una brillante carrera con series como "Graveyard of Empires", "Potter's Field" o "Grounded", junto a guionistas como Mark Sable o Mark Waid, por arcos argumentales en títulos como "Northlanders", "BPRD" o "Conan" y por trabajar en personajes como Daredevil, Spiderman o el Punisher, entre otros.
TRIPP (Francia)
Este genial autor que conocimos en España con los tres volúmenes de la saga "Una aventura de Jacques Gallard", el primero de ellos a partir de guiones de Marc Barceló y los siguientes ya en solitario, es un autor de trazo detallado y ya dilatada trayectoria. También en compañía de Barceló vio editado en nuestro país su álbum "Dinghys Dinghys" dentro de la colección de Grandes Aventuras que editaba Anaya. Además de mucha obra aún inédita, sí se ha visto en España de la mano de Norma su trabajo más aclamado: "Magasin General", nueve álbumes, hasta la fecha, en compañía de Regis Loisel, donde cuenta en clave de tragicomedia la vida de los habitantes de un pequeño pueblo de Quebec durante los años 20 del sigo pasado.
FIDEL MARTÍNEZ (España)
Tras arrancar en fanzines y ganar el primer premio de Cómic e Ilustración de INJUVE, donde ya dejó claro su marcado talento gráfico y su poderosa composición, arrancó una brillante trayectoria en compañía del guionista Jorge García con las estupendas obras "Cuerda de Presas" y "Hacerse Nadie" y una obra serializada en la revista Humo. Ya en solitario ha realizado "Fuga de la Muerte" y, en un muy breve espacio de tiempo, saldrá su próxima obra titulada "Sarajevo Pain". Aparte, cada portada, cada ilustración, cada trabajo en una obra colectiva, que por suerte se ha prodigado con cierta frecuencia, nos demuestra porque es uno de los autores más reconocidos de su generación.
JORGE FORNÉS (España)
Ser autodidacta no es algo extraño en un medio como el cómic pero, arrancar a la edad de 35 años como dibujante, ya es algo más raro. Unos primeros pasos complicados (utilizando ratos libres después de su trabajo real para publicar ilustraciones, portadas e historias cortas en editoriales pequeñas en España o Estados Unidos), que le llevaron en 2014 a DC Comics, realizando un número anual de "Batman", y a Marvel, donde dibujó números de series como "Thunderbolts", "Lobezno" o los "X-Men, y donde dibujó también el número que salía a modo de preludio de la película del "Doctor Extraño". A partir de ahí, además de en más series de las editoriales grandes, se le vio en la serie "Magnus" para Dynamite, en "Hot Lunch" para Aftershock y, muy recientemente, acaba de terminar un número de "Batman" con Tom King como guionista.
VICENTE CIFUENTES (España)
Tras curtirse, como tantos otros autores, en diversos fanzines y publicaciones amateur, pronto comenzó Vicente Cifuentes a destacar en las páginas de la ya extinta editorial Megamultimedia, en series como "Los Cazadores de Vientos" o "El Péndulo", entre otras. A partir de ese momento, su enorme capacidad de trabajo le permitió en los siguientes años realizar trabajos como autor completo, como "Después de la Señal", "El asesino de Kanzashi"... Solo como dibujante: "Albedrack" o "Núbilus", ambas con José Antonio Fideu como guionista, o "Días Malos", con guión de Juan García; así como entintar a otros autores como a Jorge García en la serie "Anthem" con guiones de Roy Thomas. A partir de 2006 comenzó a trabajar para el extranjero, en DC y Marvel sobre todo como entintador (aunque en los últimos años ya le hemos visto también como dibujante en series importantes como "Aquaman") y en Francia como dibujante de series como "Le Code d'Hammourabi", entre otras, sin dejar de trabajar para el mercado español en obras como "Crepusculón", con guiones de Pepe Caldelas; dos especiales de "Los Reyes Elfos", con guiones de Víctor Santos; "Alma" y "La Logia de los Soñadores", con guiones de Fideu o como autor completo, como en "Señales".
GIANFRANCO MANFREDI (Italia)
Totalmente multidisciplinar, con recorrido profesional como novelista, cantautor, actor, etc... Gianfranco es por encima del resto guionista de cómic. Estudió en Milán, en un momento convulso de la sociedad italiana, y entra pronto en contacto con el movimiento contracultural de la época y esto impregna las letras de sus primeras canciones y también alguno de sus primeros trabajos como escritor, sin que esto dejara de estar presente nunca en su obra. Creador de un personaje fundamental del cómic italiano como "Magico Vento" (más de 125 entregas), ha hecho también importantes aportaciones a personajes históricos del noveno arte italiano como "Dylan Dog" o "Tex", todos ellos para la editorial Bonelli, donde en los últimos años ha creado y escrito series como "Volto Nascosto", "Shanghai Devil" o, actualmente aún en publicación, "Adam Wild". Otro de sus personajes de cómic más celebrados, al principio de sus pasos como guionista de cómic, fue "Gordon Link" para la editorial Dardo. En España el último año ha visto la luz otras dos de las series que ha escrito para Bonelli: "Primavera del 68" y "El Inquisidor", esta última ambientada en la España, en la Galicia de 1610.
ENRIQUE SÁNCHEZ ABULÍ (España)
Varias décadas, y un montón de trabajos imprescindibles, adornan la trayectoria de Abulí como guionista desde que debutara a finales de los sesenta en la serie "Hazañas Bélicas". Una trayectoria en la destaca sobradamente la serie de "Torpedo 1936", esencial dentro de la historia del cómic nacional y que tras un brevísimo comienzo con Alex Toth al dibujo, vivió quince álbumes con Jordi Bernet como compañero para recientemente regresar con el trazo de Eduardo Risso. Siendo uno de los principales nombres del cómic nacional, ha realizado trabajos con parejas creativas de altura: "Zodíaco" junto a Esteban Maroto, "Demasiado Humano" con Garcés, "Alex Magnum" con Geniés, "Kafre" con Das Pastoras, "De Vuelta a Casa" con Bernet o "El Capitán Patapalo" con Rossi, entre otras muchas. Además, Abulí ha traducido numerosas series de cómic al castellano.
ANDRÉS G. LEIVA (España)
Ya desde que se presentó en sociedad ganando un accésit en la primera edición de los Premios Injuve, Andrés G. Leiva manifestó un estilo artístico muy asentado en el mundo de la pintura (es licenciado en Bellas Artes) que ha sabido poner al servicio de la narrativa secuencial, valiéndole nominaciones casi desde su primer álbum profesional, así "El Misterio de Electra/Horrible Hórreo" (sus dos obras anteriores "Historia de Iván y Bichos Raros", recogían historias suyas en fanzines o servían de acompañamiento a una exposición sobre su obra) ya le valió la nominación a mejor autor revelación del Salón de Barcelona y "Juana de Arco", su siguiente trabajo, la nominación, en el mismo Salón, a Mejor Obra Nacional. Tras estos trabajos, que se iban alternando con historias cortas en espacios muy diversos, Leiva publica la obra de vampiros de ambientación irlandesa titulada "Evelyn", "E extraño caso del doctor Corman". Más recientemente realiza "Serie B", la historia detrás del rodaje de una película de bajo presupuesto y "Uno de Esos Días", su obra más reciente, en la que el propio autor es uno de los protagonistas. Además una de las exposiciones de las Jornadas de este año será una retrospectiva de su obra.
ENRIQUE V. VEGAS (España)
Puede presumir de ser el autor que más nuevos y jóvenes lectores acerca al mundo del cómic, gracias a sus historias fácilmente reconocibles e identificables por su estilo “cabezón”. Además de las varias docenas de películas y personajes de cómic parodiadas a lo largo de los centenares de páginas que ha ido realizando ("Espiderman", "Los cabezones de las Galaxias", "El Cabezón de los Anillos", "Matris", "Cabezón Jones", "Bill Kill", "El Cabezón de Acer", etc…), ha realizado obras de corte más serio como "Kobe" o la reciente "Diarios de Guerra" y obras de aventuras también lejanas de la parodia como "Leinad". Su estilo, lejos de funcionar bien solo en nuestro país, se ha extendido con éxito por países como Francia e Italia, a los que pronto se sumarán otros territorios. Actualmente está inmerso, proyectos especiales aparte, en la adaptación a su "universo" del universo de "Juego de Tronos" ("Juego de Cabezones" ya ha salido), haciendo lo propio con las nuevas películas del universo "Star Wars", por lo que los fans de "Los Cabezones de las Galaxias" están de enhorabuena, el esperado y muy exitoso "Jarry Potter", así como su "Aprende a Dibujar" y su coloreable.
TONI FEJZULA (Serbia)
Afincado en Barcelona, este autor ha sabido transitar perfectamente por campos como la publicidad, la animación, la ilustración y, por supuesto, los cómics. En los últimos años ha realizado historias cortas que han salido en diversas obras colectivas tanto en España, como en Serbia. Entre estos títulos se encuentran sus historias para diversos números de la revista Cthulhu, su aportación a los libros "Barcelona TM" o "Tales from the end of the world". Ya en el mercado americano, podemos destacar la serie "Veil" junto al guionista Greg Rucka, en "Lobster Johnson" junto a John Arcudi y John Mignola o en "Dead Inside" (ya publicado en España) con André May y el propio Arcudi y, además, actualmente está inmerso en varios proyectos, entre los que se encuentra la novela gráfica sobre "Patria", de Fernando Aramburu..
YANICK PAQUETTE (Canadá)
Tras empezar profesionalmente en 1994 dentro del sello erótico de la editorial independiente americana Fantagraphics y tras varios años en editoriales pequeñas como Topps, pronto dio el salto a DC Comics donde se encargó de varias colaboraciones con "La Liga de la Justicia" y dibujando una temporada la serie regular de "Wonder Woman". Tras un paso por Marvel, dibujando "Gámbito", "Ultimate X-Men" y "Young X-Men", regresa a DC donde dibuja un par de números de "Batman", alrededor de la saga de "El regreso de Bruce Wayne" y lanza, con guiones de Grant Morrison, la serie "Batman Incorporated" para, poco después y en relanzamiento de los personajes de DC que vinieron con el "The New 52", encargarse del dibujo de "La Cosa del Pantano", con guiones de Scott Snyder y recibiendo varias nominaciones a diferentes premios y que lo han convertido en uno de los autores más importantes de una editorial a la que ha seguido vinculado desde entonces, haciendo alguno de sus cómics más destacados, entre los que destaca su "Wonder Woman: Tierra Uno", de nuevo junto a Grant Morrison.
MARGUERITE SAUVAGE (Francia)
A pesar de que no fue lo que estudió (cursó Información y Comunicación) pronto comenzó a destacar como ilustradora en todo tipo de publicaciones, desde Elle a Cosmopolitan, pasando por Glamour y otras muchas, donde su trazo estilizado encajaba a la perfección y, tras destacar en campañas gráficas para casi todos los continentes, su nombre pronto fue habitual en la lista de ilustradores más destacados. Tras un paso breve pero muy destacado en los mundos de la animación y los videojuegos, en 2018 Marguerite pronto se dio a conocer en el mundo del noveno arte con su webcomic "Les Madeleines de Mady", desde donde saltó al mercado del cómic francés y, ya en 2014 al cómic americano primero como portadista, luego realizando unas pocas páginas de una de las series de "Wonder Woman" y desde entonces ya dejó su nombre como artista principal en cabeceras como "Ojo de Halcón", "Ms. Marvel", "Red Sonja", "Archie", "Lost in Space" o en "Hora de Aventuras" entre otras. En estos años destacan dos obras clave en la lucha por la representatividad en el mundo del cómic: Faith y Bombshells.
ANTONIO NAVARRO (España)
Historietista por encima de todas las demás cosas, como ha dicho en más de una ocasión y como ha dejado claro (por suerte para sus seguidores) con su trayectoria profesional, Antonio Navarro ha destacado también en campos como la publicidad y, sobre todo, la animación (dirigiendo en España "Los Tres Reyes Magos" y trabajando en los USA en Hanna-Barbera o Disney, por citar algunas). Sus páginas de historieta empezaron a asomarse al mundo en los 80 a través de la revista Rambla, aunque anteriormente ya había colaborado con fanzines y obras colectivas. Desde ahí varios trabajos en España y en el mercado francés, con títulos como "Simone", "Por Soleá", "El tiempo arrebatado", etc... Hasta su más reciente trabajo, "Homónimos", una obra inmensa, con todo un catálogo de técnicas y recursos narrativos, que resulta francamente imprescindible.
IVÁN GIL (España)
El cómic francobelga tiene, dentro de su vertiente de cómic histórico, numerosísimos fieles en nuestro país para los que, en los últimos años, ha visto como algunos autores españoles están realizando algunas de las mejores series allí, como es el caso de Iván Gil, que ha publicado ya en España, de la mano de Ponent Mon, dos de su sagas, "La Batalla" y "Berézina", en dos preciosos integrales. Dos obras en las que queda clarísimo su talento para el realismo y su minuciosidad en el detalle, sin que ello le lleve a caer en un trazo estático, sino que muy al contrario ha sabido mostrar su habilidad para las escenas de acción. Será su primer paso por las Jornadas del Cómic de Avilés.
ÁLVARO MARTÍNEZ (España)
Trabajó como ilustrador y en la industria del cine como animador y creador de storyboards para películas como "Zipi y Zape, el club de la canica" o "Lo Imposible". Después daría el salto al mercado americano, inicialmente en series como "Harbinger" y "Archer & Armstrong", para posteriormente dar el salto a Marvel y encargarse de dibujar "Ultimate X-Men", "World War X" y otros títulos de la rama mutante del universo "Ultimates". Poco después pasaría a DC, donde se ha convertido en uno de los pilares actuales de la compañía, dibujando gran cantidad de páginas en las series del universo "Batman", como "Grayson", "Batman Eterno" o la serie estrella "Detective Comics". Así como otras como "La liga de la Justicia Oscura", "Booster Gold" o "La hora Bruja".
FERNANDO LLOR (España)
Sin duda uno de los guionistas que con más fuerza han aparecido recientemente en el cómic nacional, desde que debutara con el cómic "Teluria 108" en Babylon Ediciones. Desde entonces ha demostrado ser muy prolífico con obras como "Ojos Grises", "El espíritu del escorpión" o "La Pieza" en Panini, así como con títulos como "Las catacumbas de Salem", "Sangre en el suelo" o "El último día en The Rocketman", entre otras aportaciones a libros colectivos y sin contar los numerosos proyectos que tiene ahora mismo ya confirmados y en diverso estado de evolución. Aportará información sobre la ARGH! (Asociación Profesional de Guionistas de Cómic) de la que forma parte importante y su desempeño como profesor en la escuela O garaxe hermético.
CHRISTIAN CAILLEAUX (Francia)
Pese a estudiar, e inciarse profesionalmente, en el mundo de la literatura y la filosofía, pronto cambió Christian Cailleaux de camino tras pasar por la Escuela Nacional de Artes. Ilustrador reconocido en su país, tanto en prensa como en publicidad, fue su experiencia dando talleres de dibujo en diversos países africanos la que le llevó a hacer su primer cómic: "Les aventures d'Arthur Blanc Negre", iniciando un camino repleto de obras interesantísimas, tremendamente diferentes y merecedoras de una charla cada una de ellas. En España se ha publicado "Los impostores", "R97: Los hombres en tierra", "Masala Chai" y "Piscina Molitor. La vida swing de Boris Vian".
CRISTINA DURÁN y MIGUEL ÁNGEL GINER BOU (España)
Licenciados por la Facultad de Bellas Artes de Valencia en la especialidad de Dibujo, son los nombres detrás de La Grúa Estudio, con el que llevan haciendo trabajos de ilustración y cómic desde 1993. Visitaron las Jornadas en 2009, tras la publicación de su primera novela gráfica "Una posibilidad entre mil", una historia autobiográfica; fórmula que repitieron en su segunda obra, "La máquina de Efrén". Los dos títulos, publicados por la extinta Sins Entido, forman un díptico con la historia de sus dos hijas (Laia y Selam) que Astiberri ha publicado en un solo tomo como "Una posibilidad". En estos diez años también han publicado "Cuando no sabes que decir" (Salamandra), y "El día 3" (Astiberri), su obra más reciente, sobre el accidente de metro de Valencia.
Miguel Ángel Giner ha colaborado además con otros autores, unas veces como dibujante, como en "Astucia Laperla", "Luna Roja", "Corazón Negro", editado por De Ponent y con guiones de Chris Stygryt, y otras como guionista, como en "Anna Dedalus Detective", "El misterio de la mansión quemada" (Andana) y con dibujo de Núria Tamarit y Xulia Vicente. Es profesor de guión y narrativa en la Escuela Superior de Arte y Tecnología de Valencia.
JASON LATOUR (Estados Unidos)
Tras empezar haciendo tiras de prensa, pronto dio el salto a Image con "The Expatriate" y de ahí a DC con "Noche Roja", en "Vértigo", en ambos casos como dibujante, donde pronto su calidad al dibujo le llevó a encargarse de la parte gráfica en series como "Daredevil: Black & White", "Lobezno" o "Scalped", para a continuación sorprender al encargarse del guión de la serie de creación propia "Loose Ends", junto al dibujante Chris Brunner. Ya con sobradas pruebas de su versatilidad al guión y al dibujo, su carrera ha alternado trabajos de creación propia con cabeceras de personajes de sobra conocidos por todos: "Paletos Cabrones", "Lobezno" y "los X-Men", "Spider-Gwen", "Soldado de Invierno" o "Estela Plateada", entre otros muchos.
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